Gerrit Benner in Den Haag

Benner in Gemeentemuseum Den Haag

De Nederlandse kunstenaar Gerrit Benner brak in de jaren vijftig van de twintigste eeuw door met expressief werk. Hij kreeg verschillende tentoonstellingen in Europa en vertegenwoordigde Nederland op de Biënnale van São Paulo. In korte tijd werd Benner een bekende kunstenaar. Het Haagse Gemeentemuseum schonk in deze jaren ook aandacht aan Benner. Hij kreeg in 1956 een solotentoonstelling in het Gemeentemuseum. Het was meteen ook de laatste keer. Er kwamen nieuwe revoluties in de kunst, waarin het werk van de expressieve Gerrit Benner kennelijk niet paste. Naar aanleiding van de schenking van een aantal belangrijke werken uit particulier bezit besteedt het Gemeentemuseum in Den Haag in 2010 weer aandacht aan Gerrit Benner.

Friesland

Gerrit Brenner (1897-1981) was een autodidact. Hij dreef samen met zijn echtgenote een winkel in galanterieën in Leeuwarden. Hij schilderde in zijn vrije uren. Tot de Tweede Wereldoorlog vernietigde hij bijna al zijn schilderijen. Brenner had weinig contacten met andere kunstenaars en ontwikkelde in Friesland een geheel eigen expressieve schildersstijl, waarin de liefde voor de natuur opvalt. Benner zocht en vond zijn onderwerpen dicht bij huis: weilanden, wolken, huizen, boeren, dorpen en kinderen.

Invloeden

Benner maakte kort na de oorlog kennis met het werk van Hendrik Werkman. Hoewel deze twee kunstenaars beiden in het noorden van Nederland werkten, Benner in Leeuwarden en Werkman in Groningen, hebben ze elkaar nooit ontmoet. Werkman werd begin 1945 door de Duitsers gefusilleerd. De invloed van Werkman is tot het begin van de jaren vijftig in het werk van de Friese kunstenaar te zien.

Oxenaar

Benner hield er niet van om in het zonnetje gezet te worden, constateerde de conservator van het Haagse Gemeentemuseum, R.D.W. Oxenaar, in 1958. "Benner vormde zichzelf in de stilte, die er letterlijk om hem heen was, van het Friese land, zijn moederland, waar hij tot 1954 altijd in Leeuwarden woonde. […] Hij is een zuiver voorbeeld gebleven van een kunstenaar bij wie de natuurlijke drang vanzelfsprekend tot die, en geen andere uitdrukkingsvorm leidt. Kleuren en vormen ontstaan zonder omhaal, zonder een schijn van virtuositeit of zoeken naar stijl."
Na de oorlog ontmoette hij de Amsterdamse kunstenaars Karel Appel en Constant Nieuwenhuys. Hij bleef in zijn latere jaren echter ook een buitenstaander, die nauwelijks contacten onderhield met de kunstwereld.
De jonge kunstenaars beïnvloedden hem wel. Hij gebruikte steeds minder details in zijn schilderijen. Deze abstrahering van het landschap zette hij vooral na zijn verhuizing naar Amsterdam door. Deze bereikte in de zestiger en zeventiger jaren een climax. Willem Sandberg, directeur van het Stedelijk Museum in Amsterdam, maakte een rake typering van Benner: "Velen met vroeg succes blijven staan, Gerrit Benner een laatbloeier gaat verder, elk bezoek aan zijn werkplaats verrast, verblijdt."

Tentoonstelling

De Benner-tentoonstelling is nog te zien tot 17 oktober 2010 in het Gemeentemuseum in Den Haag.

Uw Reactie

Geef uw reactie via Facebook of laat weten wat u vindt van dit artikel via of Twitter of Google +1

Tweet

Follow @absolutefigures

Lees verder: meer informatie over Kunst en Kunstenaars

Overzicht Impressies
Rembrandthuis
Grafiek van Henry Moore
Blauw vierkant van Yves Klein
Kunst en kleur van Johannes Itten

De laatste cd-rom van CultuurArchief.nl is een aanrader voor kunstenaars en kunstliefhebbers.
Op de derde cd-rom in de reeks van Cultuur Archief zijn 400 artikelen bijeengebracht over kunst en cultuur.
Deze culturele cd-rom bevat een schat aan informatie en talrijke kleurige afbeeldingen.
Kunst op cd-rom