Impressies

Grafiek van Henry Moore

Beeldhouwers als Henry Moore bereiden hun sculpturen voor met talloze tekeningen. Daarnaast maken veel beeldhouwers ook grafiek. In het Lehmbruck Museum in Duisburg was deze zomer een kleine tentoonstelling ingericht met het grafische werk van de Britse kunstnaar Henry Moore (1898-1986).
Grafiek van Henry Moore

Blauw vierkant van Yves Klein

In 1957 toonde Yves Klein bij Colette Allendy in Parijs zijn eerste schilderijen en sculpturen in diep ultramarijn blauw. Hij noemde deze kleur I.K.B. (International Klein Blue).
"IKB 124" van Yves Klein ontstond in 1960. Het schilderij bracht in april 2007 op een veiling 688.132 euro op. Toch niet niets.
Blauw vierkant van Yves Klein

Kunst en kleur van Johannes Itten

Johannes Itten wilde met het boek "Kunst en kleur" een bruikbare manier aanreiken aan hen 'die belang stellen in de problemen van de artistieke kleurtoepassing.' 'Wil men een verafgelegen en hooggestemd doel bereiken, dan is het raadzaam om in het begin een wagen te gebruiken, om snel en zeker vooruit te komen.' Itten maakte voor zijn studie onder meer gebruik van materiaal, dat door zijn leerlingen was aangedragen. Hij zag zijn leer als 'een esthetische kleurenleer, ontstaan uit de ervaring en de opvatting van een schilder.' Voor de kunstenaar is de kleurwerking belangrijk en niet de kleurwerkelijkheid, die door natuur- en scheikundigen wordt bestudeerd. 'Ik weet, dat het diepste en meest wezenlijke geheim van de kleurwerkingen zelfs voor het oog verborgen blijft en alleen met het hart doorgrond kan worden. Het meest wezenlijke onttrekt zich aan exacte formuleringen.'
Kunst en kleur van Johannes Itten

Mark making

Tilleke Schwarz is een kunstenares die vooral met naald en draad werkt, maar dat betekent niet dat haar kunst ingedeeld dient te worden in het vakje huisvlijt. Achter in het boek staan ook een aantal tekeningen, die thematisch goed aansluiten bij de kleurrijke beelden in textiel, die zij zelf typeert als 'visuele poëzie'.
Nadat het boek met het werk van Tilleke Schwarz bij mij op de mat plofte werd ik verbaasd over de inhoud. Met naald en draad wordt veel zinvols gedaan, maar wordt zelden iets gemaakt waarvoor de term kunst in zicht komt. Het werk van Schwarz vormt hierop een gunstige uitzondering. Het verschil tussen de kunst van Schwarz en dat van andere textielbeoefenaars is de rijkdom aan ideeën.
Mark making

Claude Monet

Claude Monet is zeker een van de belangrijkste Franse impressionisten uit de negentiende eeuw. Zo standvastig als hij was in zijn oeuvre, waarin hij eindeloos kon werken aan hetzelfde schilderij of serie schilderijen op hetzelfde thema, zo onrustig was zijn privé-leven. Claude Monet verhuisde vaak en kende veel tegenslagen. Karin Sagner-Düchting schreef een interessante studie over de man die het licht en de weerkaatsing daarvan in zijn schilderijen probeerde te vangen.
Karin Sagner-Düchting studeerde kunstgeschiedenis, moderne literatuurgeschiedenis en klassieke archeologie aan de universiteit van München. In 1983 promoveerde ze op een studie naar de waterleliedecoraties van Claude Monet. In "Claude Monet 1940-1926: een feest voor het oog" legde Karin Sagner-Düchting het leven en werk van de Franse impressionist onder de loep. Het boek verscheen bij Taschen / Libero (ISBN 3-8228-0143-7) in 1990 en is nog steeds een van de best toegankelijke werken over de kunstenaar Claude Monet.
Claude Monet

Bauhaus 1919-1933

Het beroemde Duitse opleidingsinstituut voor kunst en kunstnijverheid Bauhaus in Weimar en later Dessau bestond slechts veertien jaar, maar werd een begrip. De kunstenaars en architecten die les gaven aan het Bauhaus, zoals Lyonel Feininger, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Walter Gropius, Marcel Breuer en Ludwig Mies van der Rohe zorgden ook na de sluiting van het instituut voor een verdere verspreiding van de ideeën van Bauhaus.
Walter Gropius richtte in 1919 het Bauhaus op in Weimar, de plaats waar de nieuwe Duitse grondwet na de Eerste Wereldoorlog werd uitgewerkt. De eerste Duitse republiek werd immers niet voor niets Weimar Republiek genoemd. De geschiedenis van Bauhaus loopt parallel aan deze historie. Bauhaus werd ontbonden in 1933, enkele maanden na de machtsgreep van Adolf Hitler.
Al snel na de oprichting werd het woord Bauhaus een synoniem voor radicale modernisering van het leven, met alle positieve en negatieve associaties die daaraan kleven. De drie directeuren van Bauhaus waren achtereenvolgens Walter Gropius, Hannes Meyer en Mies van der Rohe. Magdalena Droste beschreef in het door Taschen/Libero uitgegeven "Bauhaus 1919-1933" deze geschiedenis zeer uitputtend. In haar studie concentreerde Droste zich op het opleidingsinstituut, de invloed van Bauhaus liet zij onbesproken. Wat al snel opvalt in deze studie zijn de moderne aanpak en de gebruikte lesmethoden van het Bauhaus. In feite werd het moderne kunstonderwijs in Weimar en Dessau ontwikkeld. In deze tijd stond op andere academies de techniek nog centraal. In Weimar werd techniek gecombineerd met lessen kunstinzicht, geschiedenis en gedurende een periode kreeg zelfs de geestelijke rust aandacht. Magdalena Droste was als wetenschappelijk medewerkster aan het Bauhaus-archief en museum werkzaam en had dus toegang tot alle beschikbare documenten. Mede hierdoor kon zij de meest uitgebreide geschiedenis van Bauhaus schrijven. Droste kon voor de afbeeldingen een greep doen uit de verzameling van het Bauhaus-archief. Hierdoor een ontstond een naslagwerk dat zijn gelijke niet kent.
Bauhaus 1919-1933

De laatste cd-rom van CultuurArchief.nl is een aanrader voor kunstenaars en kunstliefhebbers.
Op de derde cd-rom in de reeks van Cultuur Archief zijn 400 artikelen bijeengebracht over kunst en cultuur.
Deze culturele cd-rom bevat een schat aan informatie en talrijke kleurige afbeeldingen.
Kunst op cd-rom

Ruud van Capelleveen laat met Koning Eenoog zien dat geschiedenis niet saai is en zeker niet dor beschreven hoeft te worden. De foto’s zijn paginabreed en illustreren de artikelen op treffende wijze.
Deze cd-rom bevat veel informatie.
U zult uren genieten van Koning Eenoog.
Koning Eenoog