Beeldhouwkunst, sculptures, Botero & Hogarth

Kunstboeken

Vorige
Volgende

Beeldhouwkunst vanaf 1945

Na de Tweede Wereldoorlog vond een revolutie plaats in de beeldhouwkunst. Alle oude begrippen stonden op losse schroeven. Zelfs de betekenis van de term beeldhouwwerk stond ter discussie. Andrew Causey toont deze bijzondere ontwikkelingen in zijn "Sculpture since 1945".
Aan de hand van de ongeveer 130 prachtige illustraties geeft Causey de samenhang van de avant-garde met de ontwikkelingen van de kunstmarkt en het functioneren van musea. Andrew Causey plaatst deze ontwikkelingen in hun context. In "Sculpture since 1945" komen onder meer het Minimalisme, de Anti Vorm, non-figuratieve beeldhouwkunst, installaties en performances aan bod.
Sculpture Since 1945 door Andrew Causey
Oxford University Press, ISBN 0192842056

Botero sculptures

Over het werk van de beroemde beeldhouwer uit Colombia, Fernando Botero, verscheen een schitterend boek. Botero werd vooral beroemd door zijn beelden, waarin hij het menselijke lichaam, de dierlijke vorm en het stilleven overdreven boetseerde. Deze manier van uitbeelden werd onderdeel van zijn unieke stijl.
"Botero sculpture" behandelt alleen het beeldhouwwerk van Fernando Botero. Het is een van de weinige boeken over deze kunstenaar, waarin alleen deze discipline wordt belicht. Zowel de kleinere beelden als de monumentale werken die de naam van Fernando Botero in de kunstwereld vestigde.
Botero door Jean-Clarence Lambert
Uitgave: Villegas Editores, ISBN 9589393640

Sculpture 1900-1945

"Sculpture 1900-1945" bevat een kritische analyse van de ontwikkeling van de beeldhouwkunst in Europa en Amerika in een belangrijke periode van onze geschiedenis. Penelope Curtis plaatst de beeldhouwkunst van de eerste helft van de twintigste eeuw in relatie met zowel architectuur als schilderkunst. Zij koos Auguste Rodin als uitgangs- en referentiepunt. Penelope Curtis begint haar betoog dan ook in het belangrijkste kunstcentrum in die tijd, Parijs. Vandaar volgt Curtis het spoor van de reacties op het werk van Rodin in achtereenvolgens Frankrijk, Duitsland, Groot-Brittannië en de Verenigde Staten van Amerika. Naast de avant-garde komt in "Sculpture 1900-1945" ook monumentale kunst aan bod. De belangrijkste kunstenaars uit deze tijd passeren de revue: Duchamp, Le Corbusier, Dali, El Lissitzsky, Brancusi, Henry Moore en Barbara Hepworth.
Sculpture, 1900-45 door Penelope Curtis
Oxford University Press, ISBN 0192842285

William Hogarth

De reputatie van de kunstenaar William Hogarth (1697-1764) is voornamelijk gebaseerd op zijn serie gravures, die hij zelf "Modern moral subjects" noemde. Belangrijke voorbeelden hiervan zijn de reeksen "Harlot" en "Rake's progress". David Bindman onderzocht de reputatie van William Hogarth en ging na wat hij betekende voor andere kunstenaars en hoe zij door hem werden beïnvloed. Bovendien plaatste Bindman het werk van William Hogarth in de historische context. Hierdoor is een levendige en interessante studie ontstaan, die niet alleen van belang is voor kunstliefhebbers, maar ook voor hen, die belangstelling hebben voor de literatuur en de geschiedenis van de 18e eeuw.
Hogarth And His Times door David Bindman
Uitgave: University of California Press, ISBN 0520213009

De laatste cd-rom van CultuurArchief.nl is een aanrader voor kunstenaars en kunstliefhebbers.
Op de derde cd-rom in de reeks van Cultuur Archief zijn 400 artikelen bijeengebracht over kunst en cultuur.
Deze culturele cd-rom bevat een schat aan informatie en talrijke kleurige afbeeldingen.
Kunst op cd-rom

Ruud van Capelleveen laat met Koning Eenoog zien dat geschiedenis niet saai is en zeker niet dor beschreven hoeft te worden. De foto’s zijn paginabreed en illustreren de artikelen op treffende wijze.
Deze cd-rom bevat veel informatie.
U zult uren genieten van Koning Eenoog.
Koning Eenoog